Un dibujo… Una línea, el encuentro con los Araks Sahakyan

it's funny your body (detail)

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Trulli
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Pareciendo haber salido de una película de Aladino, una historia de mil y una noches, esta alfombra voladora con sus colores brillantes nos invita a escapar. Sin embargo, en torno a esta obra, un conjunto de hojas sueltas: 121 papeles desplegados formando una alfombra y que se almacenan, sabiamente, en una caja. Esta espectacular obra está firmada por Araks Sahakyan, un estudiante de laEcole Nationale Supérieure d’Arts de Paris Cergy y acaba de recibir el premio Premio BIC® para el ENSAPC. El Premio BIC® de Creación Contemporánea de la ENSAPC tiene como objetivo fomentar la creación de nuevas formas artísticas destacando a los artistas emergentes, todos ellos estudiantes de la ENSAPC. Después de Thibault Grougi (2016) y Jisoo Yoo (2017), Araks Sahakyan ganó este premio que promueve su joven carrera.

 

 

Marlene Pegliasco Araks Sahakyan, ¿te presentas en pocas palabras?

Araks Sahakyan:”Durante mucho tiempo, me acosté temprano. A veces, tan pronto como se apagaba la vela, mis ojos se cerraban tan rápido que no tenía tiempo de decirme: “Me estoy quedando dormido”. “[…] Es muy difícil presentarse en pocas palabras. ¿Artista? ¿Inmigrante? ¿Traductor? ¿Trabajando a tiempo parcial? “Como muchos idiomas que conoces, como mucha gente que eres. “dijo William Saroyan. Hablo varios idiomas.

M.P.: Principalmente haces video. ¿Por qué esta instalación alrededor del dibujo? ¿Qué significa esto?

Araks Sahakyan: Tengo una atracción para la instalación, para trabajar con mis obras en el espacio, ya sea con video, dibujo o escultura, etc. De hecho, soy un artista sin técnica, es decir, un artista que utiliza las técnicas para actuar, pero no para identificarse con una técnica concreta. No soy pintor, escultor o videoartista, soy lo que el proyecto requiere. En cualquier caso, Paper Carpet también tiene una relación con la imagen digital. Se trata de un collage digital compuesto por 8 alfombras armenias (incluyendo la muy característica “alfombra de dragón”), con fotos de familia, símbolos y signos de nuestros tiempos e historia del arte, como el retrato anónimo del Egipto romano o una Menina de Velázquez, un bodegón, granadas, dos aviones besándose, la Montaña Bíblica de Ararat, banderas inexistentes, así como frases y eslóganes originales. Estas son 121 hojas sueltas, impresas y coloreadas a mano con bolígrafos y rotuladores BIC®. Todas las hojas están recogidas en una caja de cuero con un dorado como un libro. Hice papeles jaspeados con tinta china BIC® y el bolígrafo dorado BIC® para el interior de la caja. Después de la concepción de la idea, la edición digital y la impresión de las hojas, fue un trabajo largo y lineal, casi como una meditación.

Conceptualmente, Paper Carpet es una obra donde las microhistorias (historias y experiencias personales) se mezclan con la macrohistoria (la gran historia de los pueblos) representada aquí por las alfombras armenias. La alfombra, a menudo anónima, está compuesta por motivos pertenecientes a una cultura popular, pero también oficial y centenaria (pienso en la granada o el monte Ararat como símbolos de Armenia), que acoge nuevas variaciones propias de nuestro tiempo, propias de la mezcla de culturas, el desplazamiento o el consumismo.

M.P.: ¿Cuál es tu relación con el dibujo en tu creación?

Araks Sahakyan: No dibujo en el sentido clásico de la palabra, el dibujo es para mí una técnica y no un medio de expresión entendido como una necesidad y un principio ineludible para el ejercicio de mi profesión. Para mí, el dibujo es más que un medio de expresión, es una técnica para problematizar; ahora, por ejemplo, me pregunto sobre los límites del dibujo, dónde comienza y dónde termina, ¿podemos dibujar sin dibujar?
También tengo una relación muy fuerte con la escritura y la caligrafía, que es también dibujo; el vídeo es una forma de dibujar, porque a través de él trabajamos con las mismas variables: composición, gesto, contraste, movimiento…. La instalación, sin embargo, es el espacio donde todo converge.

M.P.: Háblanos de la instalación”Es gracioso tu cuerpo”

Araks Sahakyan: Hice esta instalación durante mi estancia en Central Saint Martins, después de aprender la técnica de serigrafía. Durante mucho tiempo me había interesado el desfile de cuerpos en los medios de comunicación y también el uso de fotos de archivo de guerras o genocidios en documentales o reportajes. Por otro lado, me pregunto sobre un cierto goce en el espectador, como un espacio pornográfico normalizado, y sobre la explotación de las imágenes de otros al abrigo de un supuesto arte militante, denunciante o subversivo. ¿Podemos resumir la historia en una sola imagen? ¿Y en una frase? La técnica de serigrafía permite producir la misma imagen (dibujo, foto…) en grandes cantidades y en poco tiempo. Sí, es bastante perverso.

La cuestión de la macro historia y la micro historia también está ahí como en Paper Carpet. Una historia macro compuesta de cuentos cortos. La gran historia global construida por historias personales. ¿Quién determina si algo ha pasado en la historia y cómo? En una sociedad fragmentada y aislada, debemos convencer cada vez más a los individuos (aunque sea con gran vergüenza) de un hecho histórico y defenderlo ante los tribunales. Así son las cosas. Es complejo.
Ni siquiera los traductores son neutrales. Y la responsabilidad por las muertes o la desaparición de los cuerpos reside en manos desconocidas. Y entonces, sí, todo se vuelve peligroso, incluso el uso de imágenes, una frase o una palabra. Pero la serigrafía permite pervertir, no es una fotocopia. En cuanto a la legitimidad del uso de imágenes de archivo, el uso de la ironía, el humor, etc., con la historia genocida y la guerra, no nos corresponde a nosotros los artistas restringirnos, sino a aquellos que ejercen un poder atroz contra otros. Durante décadas, el Estado turco se ha estado burlando de las víctimas del genocidio contra los armenios. Puede parecer que fui duro con el tratamiento de los cuerpos, la dignidad y la existencia de las personas, pero en It’s so funny your body” actué como traductor. Es un cruce entre el archivo y el eslogan, entre la historia y la cultura de masas.

Retrato de una dibujante

Si fueras un dibujo: Dibujos de rocas de Nerja (Málaga)
Su técnica favorita: la pintura encáustica
El soporte más insólito: el aire, el mar….
“Dibujar es como…”: Pelear… y siempre perder… y pelear de nuevo.

Marlène Pegliasco

Licenciada en Historia del Arte y residente en Toulon, creé el blog Art In Var (www.artinvar.fr) para compartir con mis lectores, las ricas noticias artísticas de este hermoso departamento. Esta ...

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