el Museo Chagall invita a Clément Cogitore

capture d'écran "Les Indes Galantes"©Clément Cogitore

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©Clement Cogitore

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Trulli
capture d'écran "Les Indes Galantes"©Clément Cogitore
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Trulli
©Clement Cogitore
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©Clement Cogitore

#NICE La posteridad de un pintor no se basa tanto en un legado como en la vitalidad de las ramificaciones que ha sugerido a otros artistas que le sucederán. Así Clément Cogitoreel titular de la Premio Marcel Duchamp en 2018 y uno de los creadores más prometedores de la actualidad, se mide con la obra de Chagall, pero de una manera completamente diferente. A la profesión y a la mano del pintor, responde con el ojo del fotógrafo y del videógrafo. Frente a la exuberancia colorista de su predecesor, Clément Cogitore impone la dramaturgia de un monocromo apagado. Dos mundos, cercanos y lejanos, se frotaban los hombros en los rieles del Museo Chagall de Niza por la misma fascinación por la relación entre el hombre y su mitología

Para el pintor, el judaísmo representaba una narración fundacional a partir de la cual lo imaginario se apoderaba de la realidad y la impregnaba de un profundo humanismo en el que la vida cotidiana, la de los más humildes, le concedía en esta tierra la promesa de un vuelo al paraíso. A esta verticalidad aireada y alegre, Cogitore se opone a una horizontalidad telúrica, a un retroceso hacia las zonas más oscuras de la humanidad: la tierra no es más que este elemento burbujeante en el que el hombre se ve atrapado en su fuerza original. La humanidad sólo se entrega a la energía informal de la multitud. El individuo se mezcla en un magma humano del que se embota la mitología de una tierra primitiva. No hay nada más que una sombra lejana en estas obras donde encontramos tanto las fotografías de la cueva de Lascaux como las del desierto, donde el mineral se mezcla con uniformes militares dejados en el suelo, apenas perceptibles, como sobres vaciados de su contenido humano. Esta otra horizontalidad de nuevo, con un viaje lento, en el vídeo “Pasajes”, que actúa por un corte de luces que revela el esqueleto de una arquitectura antigua y objetos religiosos abandonados a su única repetición. La historia permanece abierta, incompleta. Procede por fragmentos, pistas, bridas de memoria que siempre plantean otros capítulos posibles

Nos enfrentamos entonces a los límites de lo visible. La narrativa real se encuentra en un área fuera de cámara que el artista no deja de señalar. Todo está en juego en este lugar turbulento, escenificado sólo por los efectos que produce. Un azul nocturno se apodera de este espacio que ahora es alusivo. Una niebla de humo hace que la escena se mueva y se propaga como el recuerdo de un incendio primitivo, un centro invisible, un fuego alrededor del cual los hombres confiaban en el único trance de una danza salvaje o salvadora. Clément Cogitore busca el tiempo en todos sus rincones como para desenterrar sus mitos y arquetipos, para exponer la tierra, el cielo y el fuego. Del arte, extrae el largo viaje de la pintura de la que extrae figuras icónicas, gestos manieristas y la cortina de claroscuros. En algún lugar, quizás, el hombre emerge de ella por hipotéticas fulguraciones, en la efervescencia de la noche. A los hombres de Chagall, que ya son ángeles salvados por el amor, Clément Cogitore se opone a los seres aún atrapados en la angustia de una arcilla primitiva. Como si supiera que nunca habría ángeles hasta que se hiciera hombre.

Del 11 de mayo al 22 de octubre

Clément Cogitore

Museo Chagall

Avenue Docteur Ménard
06000 Nice

 

Michel Gathier

Con formación literaria, Michel Gathier desarrolló su pasión por el arte a una edad muy temprana, especialmente durante largas estancias en el extranjero. Ha colaborado en la revista “L...

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