El 1° de mayo de Liselott Johnsson en Moving Art

Mayday, mayday, mayday /Liselott Johsson/Moving Art Gallery ©Beatriz Moreno

Mayday, mayday, mayday /Liselott Johsson/Moving Art Gallery ©Beatriz Moreno

Mayday, mayday, mayday /Liselott Johsson/Moving Art Gallery ©Beatriz Moreno

Mayday, mayday, mayday /Liselott Johsson/Moving Art Gallery ©Beatriz Moreno

Mayday, mayday, mayday /Liselott Johsson/Moving Art Gallery ©Beatriz Moreno

Mayday, mayday, mayday /Liselott Johsson/Moving Art Gallery ©Beatriz Moreno

Mayday, mayday, mayday /Liselott Johsson/Moving Art Gallery ©Beatriz Moreno

Trulli
Mayday, mayday, mayday /Liselott Johsson/Moving Art Gallery ©Beatriz Moreno
Trulli
Mayday, mayday, mayday /Liselott Johsson/Moving Art Gallery ©Beatriz Moreno
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Mayday, mayday, mayday /Liselott Johsson/Moving Art Gallery ©Beatriz Moreno
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Mayday, mayday, mayday /Liselott Johsson/Moving Art Gallery ©Beatriz Moreno
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Mayday, mayday, mayday /Liselott Johsson/Moving Art Gallery ©Beatriz Moreno
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Mayday, mayday, mayday /Liselott Johsson/Moving Art Gallery ©Beatriz Moreno
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Mayday, mayday, mayday /Liselott Johsson/Moving Art Gallery ©Beatriz Moreno
MAYDAY, MAYDAY, MAYDAY, MAYDAY, una señal de socorro a la que sólo se puede responder con la ayuda del arte y la poesía.
«Diré unos días sobre tus nacimientos latentes“escribió Rimbaud en “Vocales” para asociar cada uno de ellos con uno de los seguros deslumbrantes de la vida. El poeta expuso entonces tanto las premisas de un descubrimiento como el desarrollo de un lenguaje.
En la misma perspectiva enigmática de la relación entre un signo y un “acontecimiento”, Liselott Johnsson, en su instalación “Mayday, Mayday, Mayday, Mayday, Mayday”, retoma esta interacción de color y forma y la sitúa en el contexto de la historia de la pintura abstracta. No el del cuerpo y sus impulsos, sino el del pensamiento, el de una reflexión sobre la creación y validez de un código lingüístico.
Sin embargo, esta obra no pretende ser teórica en modo alguno, sino que pretende revivir en el espectador la reflexión sobre esta relación entre el color y un sistema geométrico. Así, el artista crea un vocabulario en el que cada letra se asocia a un cuadrado habitado por un signo de color que, culturalmente, se refiere a sistemas bien definidos -señalización en el transporte, por ejemplo en el Código Internacional de Señales Marítimas, pero también en otros campos como el Código de Barras de Color de Alta Capacidad desarrollado por Microsoft.
Si la obra de Liselott Johnsson nos anima a pensar en estos sistemas visuales que actúan sobre nosotros sin ni siquiera tener que analizarlos, destaca sus aspectos decorativos y arquitectónicos. El color y el signo llevan dentro de sí la construcción del sentido e incitan al espectador a una reacción individual y social.
En la elaboración de un lenguaje plástico arbitrario y un código visual para designar una palabra, el artista nos ilumina sobre la ambigüedad fundamental de lo que damos por sentado de forma natural cuando todo procede únicamente de una construcción cultural.
El artista nos remite a los primeros signos, a los lenguajes primitivos y a los que conocemos, pero sin comprenderlos ni interpretarlos.
¿Cómo entonces percibir la realidad, cómo obedecer sus mandatos o cómo transformarla? ¿Cuál es el poder del artista sobre él y cuáles son los límites de la creación?
Se trata de una obra reflexiva que se entrega con toda claridad, en la exigencia de una apertura a la poesía por la única serenidad de la forma y del color.
La sombra luminosa de Rimbaud, el poder de su sinestesia reina aquí. Nos sumergimos con deleite en esta lengua desconocida.
Hasta el 29 de junio, con cita previa
Mayday Mayday Mayday Mayday Mayday, Liselott Johnsson
24 Rue Paul Déroulède, 06000 Niza

Michel Gathier

Con formación literaria, Michel Gathier desarrolló su pasión por el arte a una edad muy temprana, especialmente durante largas estancias en el extranjero. Ha colaborado en la revista “L...

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